16 мая в Московском планетарии открылась первая в России ретроспективная выставка графики знаменитейшего швейцарского художника Ганса Руди (Рудольфа) Гигера, ярчайшего (а точнее — мрачнейшего) представителя "тёмной живописи", создателя образа Чужого и провокационных эротических работ в стиле "биомеханики". Выставка пройдёт до 15 июля. Информация на сайте Планетария — http://planetarium-moscow.ru/about/news/d...
Фантлаб не мог остаться в стороне от этого события и уже посетил выставку. Небольшой отчёт выкладывал в своей колонке senoidhttp://fantlab.ru/blogarticle20592
Сегодня я хочу рассказать о художественном альбоме "La Peinture Fantastique: de Jerome Bosch a Salvador Dali"1986 года, который попал мне в руки ещё в советском детстве и очень серьёзно изменил моё мировосприятие.
картина Магритта на обложке
Альбом был отпечатан в Югославии на французском языке и (как я понял) для французского издательства, но (как потом выяснилось благодаря интернету) являлся переизданием американского альбома1974 года "Живописцы фантазии: от Босха до Дали" ("Painters of Fantasy") Уильяма Гонта (William Gaunt). Альбом произвёл сильнейшее впечатление, как по исполнению (полиграфия у югов тогда была одной из лучших в Восточной Европе), так и по подбору иллюстраций — вошли работы Босха, Брейгеля-старшего, Грюневальда, Дюрера, Леонардо да Винчи, Гойи, Дали, Магритта, Блейка, Руссо, Ропса, Эшера, Миро, Шагала, Доре, Эрнста, Бёклина, Фюзели, Дельво, де Кирико, Клее и многих других художников. Есть у меня подозрение, что "югославский вариант" слегка отличается от оригинала: наряду с работами всемирно известных мастеров здесь оказались две картины не слишком известных югославов. Впрочем, они выглядят достойно.
Тасковски и Станлович
Альбом большого формата, в нём 96 страниц (не считая 10 страниц с комментариями к каждому изображению), 104 иллюстрации. 104 примера безграничности фантазии. Некоторые художники в СССР в то время считались "реакционными. Узнаёте?
Дали
Вот что о нём писали в то же время в Советском Союзе:
"Изощрённо-натуралистические по трактовке вещей и предметов картины Д. представляют собой кошмарные видения, где противоестественность ситуации и нарочито бессмысленные сочетания предметов обретают мнимую реальность и достоверность. Произведениям Д. присущи не только намеренное эпатирование зрителя, но и идейная реакционность, откровенная спекуляция на политических, религиозных и эстетических интересах буржуазной публики." ( "Популярная художественная энциклопедия", М.:Советская энциклопедия. 1986)
"Спящая Венера" Дельво и "Сон" Дали
Но больше всего понравился Магритт (в альбом включено аж 6 его картин)
Магритт
Магритт
графика Ямницера, Гверчино, Моргена
Эшер
Альфред Кубин и Фелисьен Ропс
Босх
Гюстав Моро
картина Босха на задней стороне обложки
О многих художниках я уже писал в колонке. Почему бы не вспомнить о них ещё раз?
Теперь я расскажу о том, ...как обнаружились во мне первые признаки гения. (Хармс)
Продолжаю рассказывать об истории фантастики в изобразительном искусстве. Как и обещал, выкладываю рисунок, оказавший на меня немалое влияние в детстве — возможно, отсюда и все эти руки с глазами. Произведение известного итальянского художника 17 века Гверчино (Гуэрчино), наст. имя Джованни Франческо Барбьери. Сам рисунок не слишком известен, но весьма любопытен. Обычно Гверчино работал над классическими мифологическими и религиозными сюжетами, но здесь дал волю своей фантазии. В интернете этого рисунка мне найти не удалось и пришлось переснять его из того самого, ставшего для меня "культовым", югославского альбома о фантастической живописи, благодаря которому я ещё в середине 80-х познакомился с Дали, Магриттом, Босхом и многими другими художниками. О некоторых из них я писал в колонке.
Рубрику "фантастическая живопись" впору переименовывать в "фантастическую графику" или "фантастическую гравюру".
Итальянский художник немецкого происхождения Филиппо Морген (Pilippo Morghen) (1730-1807) наиболее известен серией из 10 фантастических гравюр, рассказывающих о жизни аборигенов Луны — странных методах охоты на странных животных, необычных жилищах в гигантских плодах, о лунном транспорте и диковинных способах передвижения.
В рубрике "Фантастическая живопись" я продолжаю знакомить читателей с художниками, которые произвели на меня сильное впечатление в детском/подростковом возрасте и так или иначе повлияли на моё эстетическое восприятие окружающего мира. Справедливости ради, надо сказать, что сегодня речь пойдёт не о живописи, а о гравюрах из книги "Neuw Grottessken Buch" немецкого художника и ювелира 16-17 вв. Кристофа Ямницера (Christoph Jamnitzer) (1563–1618) (внука знаменитого ювелира Венцеля Ямницера)
Кристоф Ямницер не слишком известен широкому кругу любителей изобразительного искусства, хотя является заметной персоной в монстрографии, а его фантазии мог бы позавидовать и сам Иероним Босх.
P. S. Вместе с тем, заметно стремление художника к достоверности своих фантастических работ. На первом изображении он не забыл отметить даже некоторые физиологические подробности (расслабление сфинктеров убитого чудовища).
облако тэгов
